miércoles, 13 de mayo de 2015

DiarioDeHuelva.es La obra de León Ortega, hacia el Catálogo General de Patrimonio Histórico Andaluz



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La obra de León Ortega, hacia el Catálogo General de Patrimonio Histórico Andaluz

Nuestro Padre Jesús de la Pasión de Ayamonte, una de las obras de León Ortega. / D. H.

El alcalde de Ayamonte, localidad natal del artista, muestra su satisfacción por el procedimiento.
El alcalde de Ayamonte, Antonio Rodríguez Castillo, ha calificado como de "muy buena noticia" para Ayamonte y para la provincia de Huelva el inicio por parte de la Junta de Andalucía del procedimiento para la inscripción en el Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz, como bienes de catalogación general, de manera colectiva, de la obra escultórica de Antonio León Ortega en la provincia de Huelva.
Esta resolución, publicada en el BOJA nº 89 de hoy 12, de mayo, conlleva la inscripción en el Catálogo General del Patrimonio Histórico Andaluz, como bienes de catalogación general, de la obra escultórica de Antonio León Ortega en la provincia de Huelva, que se fundamenta por los valores históricos y artísticos que presentan estos bienes muebles, si bien, algunos de ellos, se encuentran ya declarados como Bien de Interés Cultural, tal es el caso de las imágenes de Nuestro Padre Jesús de la Pasión, ubicado en la iglesia de Nuestra Señora de las Angustias, en Ayamonte; Señor de la Oración en el Huerto, de la iglesia de Nuestro Señor y Salvador, en Ayamonte y Nuestra Señora de las Angustias, perteneciente al museo provincial de Huelva.
Antonio León Ortega (1907- 1991), ayamontino de nacimiento, cursó su formación académica en Madrid entre los años 1926 y 1934. Realizó los estudios de Escultura y de Profesorado de Dibujo en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando. Durante esta etapa estudió la imaginería castellana en Valladolid. Esta última circunstancia marcaría con posterioridad una profunda influencia en su obra a la hora de concebir la escultura sacra.
El escultor Antonio León Ortega se convirtió con el tiempo en el máximo exponente de la imaginería religiosa en toda la provincia onubense y en uno de los imagineros más demandados de cuantos trabajaban en la misma. De hecho, la Semana Santa de Huelva capital y de Ayamonte, está conformada en una proporción muy considerable por obras salidas de sus manos. Como reconocimiento a sus méritos artísticos y con motivo de la celebración del centenario de su nacimiento, en noviembre de 2007, fue proclamado hijo predilecto de la ciudad de Ayamonte.
Más de una treintena de municipios de la provincia de Huelva, cuentan con obras de Antonio León Ortega. Concretamente son los siguientes: Aljaraque, Almonaster la Real, Alosno, Aracena, Ayamonte, Beas, Calañas, El Campillo, Cartaya, El Cerro del Andévalo, Corteconcepción, Cortegana, Galaroza, Gibraleón, Hinojos, Huelva, Isla Cristina, Lepe, Lucena del Puerto, Minas de Riotinto, Moguer, La Nava, Nerva, Niebla, Palos de la Frontera, La Puebla de Guzmán, Sanlúcar de Guadiana, Santa Bárbara de Casa, Trigueros, Villablanca, Villanueva de los Castillejos y Villarrasa.
De las 216 obras que componen este expediente, 21 de ellas se encuentran en Ayamonte, y representan una gran parte de la imaginería cofrade ayamontina.
El alcalde de Ayamonte recordó que en el año 2007 fue declarado hijo predilecto, por parte del pleno de la corporación, y se inauguró un monumento en su honor en la plaza que lleva su nombre.Diariodehuelva.es

viernes, 24 de abril de 2015

Huelva Informacion: La Escuela León Ortega exhibe su arte


Huelva Informacion


La Escuela León Ortega exhibe su arte

Mostrar las enseñanzas artísticas que se imparten en el centro es el objetivo de las Jornadas de Puertas Abiertas que se están celebrando en la Escuela de Arte León Ortega, que incluyen exposiciones de los mejores trabajos de los alumnos en las distintas disciplinas así como talleres para profundizar en diversas técnicas. Ayer por la mañana se llevó a cabo uno de policromía (con temple al huevo sobre base dorada), organizado por Artes Aplicadas a la Escultura.  

Un lámina dorada, un huevo y pigmentos de colores fueron los materiales con los que trabajaron los alumnos, para un estofado sobre lámina dorada. El motivo era de libre elección, aunque se repartieron varios dibujos para que sirvieran de modelo. 

Tras elaborar el temple con la yema del huevo y agua. Se fue mezclando con el pigmento y extendiéndolo con cuidado con un pincel en la lámina dorada, dejándolo secar para a continuación plasmar sobre la misma el dibujo e ir rayando con un palo afilado para ir sacándolo, una labor que requiere cierta precisión. 

Se trata de una técnica antigua, "previa a la aparición del óleo", apuntó José Francisco Corrales, jefe del departamento de Extensión Cultural, que indicó que se puede aplicar a muchos soportes. 

Las Jornadas de Puertas Abiertas comenzaron el pasado martes con un concurso de grafiti, que contó con nueve participantes, siendo el primer premio para Belén Pérez, ex alumna de la Escuela León Ortega que está completando sus estudios en la Facultad de Bellas Artes, en Sevilla. Su obra tiene un concepto más pictórico, ya que Pérez trabaja con pincel. 

Los segundos premios recayeron en los grafitis de Pedro Pelayo, alumno de Diseño de Producto, que lo realizó usando distintos grosores de rotulador, y de Jorge Romao, ex alumno, que presentó una especie de firma que ocupa toda la composición. 

Los grafitis se encuentran expuestos en el centro del patio, mientras que en los soportales se pueden ver los mejores trabajos del curso en las distintas enseñanzas artísticas. La mayoría de los expositores recogen las obras y los diseños previos para realizarlas. 

Hay trabajos del Ciclo de Grado Medio de Ebanistería Artística, Talla Artística en Madera y Decoración Cerámica. La Ebanistería Artística son técnicas relacionadas con el uso de maderas nobles aplicadas al mobiliario y en la exposición había un ejemplo de ello. En la Talla Artística de Madera se trabaja primero con barro y en el estand hay piezas de barro y de madera para mostrar el proceso, y en el de Decoración Cerámica, trabajos realizados con técnicas como de sobrebaño, cuerda seca o bajobaño. 

En el Grado Superior la oferta educativa contempla Diseños de Interiores, en cuyo espacio se pueden ver proyectos y maquetas; Diseño de Mobiliario, con muebles en construcción; Cerámica Artística, con piezas que los alumnos han elaborado de principio a fin, y de Fotografía Artística, en la que las fotos realizadas por los alumnos se pueden ver en una sala de proyección. 

También están expuestos los trabajos de Bachillerato y de las Enseñanzas Superiores en la especialidad de Diseño de Producto, con proyectos relacionados con el diseño de perfumes y juguetes.

viernes, 3 de abril de 2015

Viernes Santo de León Ortega en Ayamonte.


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Ayamonte


Hdad. de la VeraCruz, Santo Entierro y Soledad

En 1941 Antonio León Ortega realiza en Huelva su primer Crucificado integramente suyo, este bello, majestuoso e imponente Cristo de la Vera Cruz que iba  a sustituir a aquel Cristo original que en aquella madrugá de hacia algunos años le había suscitado su vocación de imaginero.





Unos años antes en 1938 reconstruyó este Yacente a partir de la cabeza, de proporciones pequeñas pero de singular belleza y emoción.


Viernes Santo de León Ortega en Huelva. III


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva.  III


Hdad. de las Angustias, Santo Entierro de Cristo y Soledad de María.

 En 1958 León talla esta poderosa imagen de Las Angustias de talla completa, siendo el rostro de la Virgen una muestra de la profunda pena andaluza. De bellísima factura y una demostración muy potente de los conocimientos anatómicos que poseía el autor con el cuerpo de Cristo desmadejado sobre el regazo de su Madre.

En 1943 le entregan a León la mascarilla del Cristo Yacente antiguo y de autor desconocido. En un alarde de facultades elogiado por los mas prestigiosos especialistas el autor consigue realizar a partir de ese rostro casi gótico el resto de la imagen de tal forma que parece original, resultando un espléndido Yacente.

En 1944 León realiza esta Virgen de la Soledad en la mas pura linea de las de José de Mora.





Viernes Santo de León Ortega en Huelva. II


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva


Hdad. del Sagrado Descendimiento y María de la Resignación

Entre 1952 y 1953 realiza León Ortega la que podemos considerar como una de sus obras cumbre el Grupo Escultórico del Descendimiento constituido por seis imagenes de talla completa. Algunos consideran este grupo de la escuela castellana por ser de talla completa y no de vestir, pero es lo único que tiene de aquello, este grupo representa el mas puro estilo de León y se caracterizaba por ser muy andaluz en su concepción de sencillez, elegancia y belleza.

El Cristo de este grupo es sencillamente soberbio.


María Stma. de la Resignación en sus Dolores

La imagen de María de la Resignación fue realizada por León en 1952. De expresión austera y bellísima.

Viernes Santo de León Ortega en Huelva


Viernes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva.  I


Hdad. del Stmo. Cristo de la Fe

En 1975 realiza León Ortega este Cristo de la Fe, bellisimo y depurado crucificado donde el autor que ya está de vuelta simplifica y simplifica hasta quedarse con la minima materia expesiva consiguiendo una de sus imagenes mas expresivas, con una anatomía escueta y una elegancia extraordinaria parece flotar en la cruz. Constituye una de sus mejores obras. Tenía casi 70 años cuando la esculpió.


Biografía de León Ortega en la web

Antonio León Ortega fue uno de los escultores mas prolíficos e interesantes del Siglo XX español y constituye junto al insigne poeta moguereño Juan Ramón Jiménez y al noble pintor nervense Daniel Vázquez Díaz el triplete sobre el que se fundamenta el Patrimonio Artístico de la Provincia de Huelva, teniendo su producción escultórica repartida por casi todos los pueblos de la provincia.

Nació el 7 de diciembre de 1907 en una finca en la que trabajaba su padre en la ciudad de Ayamonte, provincia de Huelva.
Desde los doce años mientras pastoreaba realizó sus primeras obras de forma autodidacta, mostrando unas dotes innatas para la escultura.
Se formó en Madrid desde 1926 hasta 1934. Cursó y concluyó los estudios de Escultura y de Profesorado de Dibujo en la Escuela de Bellas Artes de San Fernando.
Tuvo como maestros entre otros a Benlliure, Capuz, Benedito y Adsuara, con este último trabajó durante una etapa realizando escultura civil.

Trabajó en Huelva desde el año 1938 en su taller de la calle San Cristóbal, que compartió con el pintor Pedro Gómez.
En 1962 se trasladó a un nuevo taller en la calle Aviador García Morato, (ahora Medico Luís Buendía), hasta el año 1985 en el que una enfermedad le retiró totalmente.
En 50 años de trabajo realizó casi quinientas obras, en diversos formatos y materiales, madera, bronce, mármol y terracota.
Realizó una gran parte de las imágenes de la Semana Santa de Huelva y Ayamonte y de muchos pueblos de las provincias de Huelva y Badajoz y tiene otras obras religiosas y civiles en Sevilla, Madrid, Salamanca, Cádiz, Cáceres, Pontevedra, Iberoamérica, Bélgica, Estados Unidos, etc., así como muchas otras pertenecientes a coleccionistas privados de España y América.

En su época madrileña realizó una escultura modernista propia del momento.
León Ortega realizó una de las esculturas más serias, rigurosas y personales del siglo XX español, y creó un estilo propio inconfundible e insólito en la imaginería andaluza, consiguiendo sus mejores obras en los grupos escultóricos, el Descendimiento de Huelva es su obra cumbre, y en los Crucificados.
Sus primeras obras religiosas son barrocas, pero poco a poco a medida que se va consolidando como escultor da rienda suelta a su verdadero estilo. Admirador de Brancusi, va reduciendo paulatinamente en sus imágenes todo el material expresivo superfluo e innecesario y se va quedando con el sustancial para poder conmover. Aún hoy su estilo no es comprendido por aquellos que solo saben admirar el barroquismo en su peor acepción.
Pero aquí estamos hablando de otra cosa. Dominador absoluto de la materia como demuestra en sus esplendidas obras barrocas, como el Jesús de la Victoria, el Ángel de la Oración, los Yacentes de Huelva y Ayamonte, Jesús de la Humildad, el Pasión de Ayamonte, Jesús de las Tres Caídas, Jesús de la Entrada Triunfal, los Nazarenos de Moguer y Beas, el Cristo de la VeraCruz o el del Perdón, el no quiere seguir transitando por ese camino y su búsqueda tiene su magnifico inicio en el Cristo de la Sangre y a partir de ahí el Descendimiento de Huelva, la Virgen de las Angustias, el Cristo de las Aguas, el Cristo de la Concepción de Huelva, el Cristo de la Fe, el Cristo de Sancti Spiritus de Salamanca, el Crucificado de Cuatro Vientos de Madrid…

Sus Dolorosas, que no son muy apreciadas por su austeridad expresiva, están en la línea del granadino José de Mora, que realizó las mas autenticas y espléndidas de toda la imaginería española como relata en su magnifica obra La Gran Época de la Imaginería Española el insigne Historiador Manuel Gomez-Moreno en su critica de la Virgen de los Dolores de la Iglesia de Santa Ana de Granada:
“… La Virgen de Mora, por el contrario, lo recoge dentro del pecho, lo oculta en los ojos bajos, lo guarda para sí, más hondo cuanto más intimo y callado, y sólo se revela por las lágrimas que corren en silencio, sin crispar el rostro, pero dejándolo tenso y frío. No es dolor, es pena; esa pena andaluza que puede matar, pero que queda ignorada.
Mora es el mas finamente sensible de los escultores granadinos… es el suyo un arte de matices recogido e intimo… “

En este estilo están las Dolorosas de León Ortega siendo excelentes exponentes la Virgen del Amor de la Hdad. de las Tres Caídas de Huelva o la Virgen de las Angustias de la Soledad de Huelva, entre otras muchas. Nada de belleza superficial, nada de dolor exagerado, tan solo pena, esa pena andaluza…

Aquellos que no saben ver, interpretan esta simplificación en las formas como falta de facultades y era justo de lo que andaba mas que sobrado. La evolución que en otros artistas es alabada aquí es vituperada.
Realizó además multitud de retratos, actividad que le gustaba especialmente.
Siendo virtuoso del modelado y de la escultura directa de la madera lo compartió siempre con la generosa enseñanza del dibujo y del modelado.
Falleció en su casa de Huelva el 9 de enero del año 1991 y fue velado en un aula de la Escuela de Arte que lleva su nombre, apreciado y admirado por sus conciudadanos.

Madrugá de León Ortega en Moguer


Madrugá de León Ortega en la Ciudad de Moguer


Hdad. de Ntro. Padre Jesús Nazareno. y Ntra. Sra. de Gracia

Esta bellisima imagen de Padre Jesús es el primer Nazareno que realiza León Ortega, 1938.  Es barroca y transmite sufrimiento y emoción.

Nuestra Señora de Gracia, Virgen de los Dolores,  la realizó León Ortega en 1944.

jueves, 2 de abril de 2015

Jueves Santo de León Ortega en Aracena


Jueves Santo de León Ortega en la Ciudad de Aracena


Hdad. de la Santa Vera Cruz.

En el año 1943 realiza León esta espléndida imagen de Jesús atado a la columna para la noble Ciudad de Aracena.

Jueves Santo de León Ortega en Ayamonte



Jueves Santo de León Ortega en la Ciudad de Ayamonte

Hdad. de la Oración en el Huerto.

La imagen de Jesús Caído es una reconstrucción que NO RESTAURACIÓN a partir del rostro primitivo, que fue lo unico que se salvó de la imagen original. La realizó en1943. Ya había realizado en 1938 la reconstruccion tambien a partir de la cabeza del Yacente de San Francisco y este mismo año de 1943 va mas allá y a partir tan solo de la mascarilla realiza una reconstrucción magistral con el Yacente de la Soledad de Huelva.

En 1968 realiza la imagen de Jesús Orando y el Angel Confortador.

Jueves Santo de León Ortega en Huelva

Jueves Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva



Hdad. de la Oración de Nuestro Señor en el Huerto.

Si hubiera que escoger una docena de las mejores obras de León, el Ángel de la Oración sería sin ninguna duda, una de ellas. Realizada en 1943 cuando el autor contaba 36 años de edad, es una escultura renacentista plena de dulzura y elegancia. Irradia sosiego y paz, la misma que transmitía Antonio León.




León Ortega en su taller de la calle San Cristóbal con el Ángel recien terminado.



miércoles, 1 de abril de 2015

Miércoles Santo de León Ortega en Ayamonte

Miércoles Santo de León Ortega en la Ciudad de Ayamonte


Hdad. de Jesús de la Pasión y María Stma. de la Paz

En el año de 1942 León Ortega realiza el Jesús de Pasión heredero de la plástica del primer Nazareno que esculpió, el Nazareno de Moguer. Aquí estamos ante una de sus obras maestras y lo ideal es verlo "caminar realmente cargado con la cruz" por las calles de Ayamonte. Sobran los elogios y las palabras. Es difícil encontrar una belleza plástica comparable al desfilar de este Nazareno pleno de emoción y sufrimiento por las blancas calles del pueblo de nacimiento del autor.

En el año 1944 realiza León la Virgen de la Paz, bellísisma y en plenitud de dolor como todas las del autor.

Miércoles Santo de León Ortega en Huelva

Miércoles Santo de León Ortega en la ciudad de Huelva


Hdad. de Jesús de la Humildad

León Ortega realiza el grupo escultórico de Jesús de la Humildad en el Desprecio de Herodes entre 1942 y 1947. La imagen titular de Jesús de la Humildad de singular belleza la esculpió en 1942. Como dato anecdótico señalar que la figura de herodes fue regalada a la Hermandad por el autor que a la sazón era hermano de la misma.




martes, 31 de marzo de 2015

Martes Santo de León Ortega en Ayamonte

Martes Santo de León Ortega en la ciudad de Ayamonte


Hdad. de la Sagrada Lanzada y María Stma. de la Esperanza.

En 1958 León esculpe uno de sus Crucificados mas expresionistas el Cristo de las Aguas. Lleno de belleza plástica, desprendido completamente de la Cruz produce una conmoción en los sentimientos.


Martes Santo de León Ortega en Huelva

Martes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva


Hdad. del Cristo de la Sangre y Ntra. Sra. del Valle. Estudiantes.

En 1949 León Ortega esculpió este bellísimo Crucificado de la Sangre. Estilizado y sobrio, elegante y bello es la representación mas pura de su estilo.

En el año 1956 realiza la Virgen del Valle, una representación mas de sus Dolorosas plenas de belleza y pena.

lunes, 30 de marzo de 2015

Lunes Santo de León Ortega en Huelva

Lunes Santo de León Ortega en la Ciudad de Huelva


Hermandad del Santo Cristo Cautivo y María Stma. de la Misericordia.

La imagen del Cristo Cautivo la realiza León Ortega en el año 1985, siendo la última que realiza para Semana Santa.


Hermandad de Ntro. Padre Jesús de las Tres Caídas y María Stma. del Amor.

León esculpe la imagen de Jesús de las Tres Caídas en el año 1945 y la Verónica que le acompaña en 1953. Este Nazareno caído constituye una de las piezas angulares del conjunto de su obra y posee uno de los rostros mas bellos y expresivos que se puedan contemplar en esta categoría. Tiene su replica en belleza y fuerza expresiva en la Verónica.

La Virgen del Amor la realiza el mismo año que la de Los Ángeles de la Hdad. de la Borriquita de San Pedro. Esta es una de sus Vírgenes mas conseguidas y posee una belleza y contención en su dolor en la linea de las de José de Mora.  León Ortega se encuentra en un momento de efervescencia creativa, también es el año en que esculpe el Cristo de la Sangre de los Estudiantes otra de sus cumbres artísticas.


Hermandad de San Francisco de Asís, Ntro. Padre Jesús del Calvario y María Stma. del Rocío y Esperanza.

 El Nazareno del Calvario es una obra de plenitud de León Ortega del año 1973. Pelo suelto desdibujado con pocos gubiazos al igual que la barba. Rostro muy contenido pero pleno de sentimiento y emoción, figura cargada con el peso del sufrimiento, constituye una de las mejores de esta etapa en la que el autor está de vuelta de todo y tan solo busca autenticidad.




domingo, 29 de marzo de 2015

Domingo de Ramos de León Ortega en Huelva.

 Domingo de Ramos de León Ortega en la Ciudad de Huelva.

Hermandad de la Entrada Triunfal de Jesús y Ntra. Sra. de los Angeles.
Todas las imagenes son obra de León Ortega, el Cristo en 1946, del mismo año el  asno, el pollino en  1956 y el Niño hebreo en 1955.
La Virgen de los Angeles la realizó León Ortega en 1949 en su taller de la calle San Cristobal de Huelva como el resto de las imagenes de esta Hermandad.

Hermandad de la Sagrada Cena y María Stma. del Rosario.
El Cristo del Amor lo realizó León Ortega en 1949 y la Virgen del Rosario en el año 1955.

Hermandad del Stmo. Cristo de la Victoria y Ntra. Sra. de la Paz.
León esculpió el Cristo de la Victoria así como los tres sayones que le acompañan en el paso en el año 1945.
La Virgen de la Paz la realizó en 1943.



La Semana Santa de León Ortega en Huelva

León Ortega es el autor de referencia de la Semana Santa de Huelva no solo por ser el autor de la mayor parte de las imagenes que conforman la misma sino por la importancia y la calidad de las mismas. Vamos a dar cuenta detallada de esto referenciando las imagenes que salieron de su gubia y que año tras año desde 1938 hasta 1985, fue constituyendo el nucleo central de lo que hoy constituye esta manifestación religiosa y popular que forma parte esencial de la cultura del pueblo de Huelva sea o no creyente.

jueves, 26 de marzo de 2015

Semana Santa en Andalucía en el diario El Mundo

Ocholeguas.com: Semana Santa en Andalucía


Semana Santa
en Andalucía

Recorremos por completo el Sur para vivir el fervor popular que impregna estos días sus calles. Desde la Madrugá de Sevilla al paso del Cristo de los Gitanos en el Sacromonte granadino o el Santo Entierro de Huelva.

La Semana Santa es la gran celebración de Andalucía, su fecha más señalada, la exaltación de la religiosidad popular y de la primavera recién llegada. Todo se confabula para aspirar el perfume que impregna los pueblos y ciudades del Sur, esa bendita mezcla de incienso y azahar. Es tiempo para emocionarse con la toná lacerante de una saeta o el silencio de una multitud respetuosa frente a sus imágenes más queridas.

...



Huelva


      Jesús de las Tres Caídas, obra de León Ortega

Entre los momentos de interés de la Semana Santa onubense destacan las cofradías que salen en la madrugada del Viernes Santo, como son El Perdón, Misericordia y El Nazareno. Esta última, de gran devoción popular, es una de las más antiguas de la ciudad, ya que nació a finales del siglo XVI. También merecen especial atención el júbilo del Domingo de Ramos, La Borriquita, la solemnidad del Viernes Santo con el Santo Entierro y el fervor mariano del Miércoles Santo con las Vírgenes de la Victoria y la Esperanza, por las que los onubenses sienten gran devoción. En la provincia es de un especial interés la Semana Santa de la localidad de Ayamonte, catalogada como Fiesta de Interés Turístico Nacional de Andalucía.

viernes, 21 de noviembre de 2014

ABC: Casa Museo Zenobia y Juan Ramón


La Casa-Museo «Zenobia y Juan Ramón» se encuentra en el pueblo andaluz de Moguer. El edificio data del siglo XVIII, siendo restaurado por la familia Jiménez en 1885.
Es una casa de dos plantas, dentro del más puro estilo andaluz: con patio central cubierto con montera de cristal, otro exterior y corrales, donde está el establo y una estatua de Platero en bronce, del escultor León Ortega. 
La planta baja está formada por siete habitaciones dedicadas a albergar la Biblioteca particular del poeta y su hemeroteca, con sus más de 7.500 revistas y 4.000 libros, el Centro de Estudios Juanramonianos con sus salas de lectura y conferencias y las oficinas de la Fundación. 
Las zonas nobles de esta planta baja tienen solería marmórea, mereciendo destacarse el patio interior, en cuyo centro se encuentra el famoso aljibe esculpido en una sola pieza de mármol alabastrino, descrito, como tantas otras partes de la casa y del pueblo, en un capítulo de «Platero y yo» (Cap. XXVI).
La planta alta dispone de nueve habitaciones abiertas a una galería-corredor que circunda el patio central, conservándose toda su estructura original.
Junto a una interesante colección de pinturas, se conservan muchos objetos y recuerdos de un entrañable valor sentimental: las alianzas de la boda, los últimos trajes que utilizó el poeta o las zapatillas de raso que Zenobia llevó el día de su boda.

martes, 1 de julio de 2014

Alberto Germán Franco desgrana la vida y obra de León Ortega en su ingreso en la Academia Iberoamericana de La Rábida


HuelvaBuenasNoticias.com

Alberto Germán Franco desgrana la vida y obra de León Ortega en su ingreso en la Academia Iberoamericana de La Rábida

» Su discurso, que contó con un amplio respaldo, fue contestado por el académico José María Ramos Muñoz.
1 julio 2014
Alberto Germán Franco, durante su discurso.
Alberto Germán Franco, durante su discurso.
Redacción. La Academia Iberoamericana de La Rábida celebró en la tarde de este lunes 30 de junio sesión pública y solemne en la que leía su discurso de ingreso en la docta Corporación, el nuevo académico Alberto Germán Franco Romero.
El escultor disertó sobre “Vida y obra del escultor Antonio León Ortega: Veinte años de investigación apasionante”, siendo contestado por el ilustre académico José María Ramos Muñoz.
Momento de su ingreso en la Academia.
Momento de su ingreso en la Academia.
La sesión tenía lugar en el Salón de Actos de la Facultad de Ciencias Empresariales de la Universidad de Huelva, contando con el respaldo de un numeroso público, que quiso acompañar al nuevo académico en este momento tan crucial de su vida.
Trayectoria profesional. Alberto Germán Franco Romero, nace en Sevilla en octubre de 1.970, viviendo en Ayamonte hasta los diez años, a partir de entonces, su vida transcurre a caballo entre la capital hispalense y Aracena. La vinculación a Huelva y su provincia, tanto familiar como profesionalmente, forjan en él un estrecho vínculo sentimental, e indisoluble, entre la tierra onubense, y la que le vio nacer.
El nuevo académico contó con un amplio respaldo.
El nuevo académico contó con un amplio respaldo.
A partir de los dieciséis años, compagina sus estudios de bachillerato, con los de dibujo artístico en la Escuela de Artes y Oficios de Sevilla.
Con diecisiete años, ingresa en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla, licenciándose, por la rama de escultura en el año 1.993. Es en ese mismo año cuando gana el Certamen de Escultura, que el Servicio de Actividades Deportivas de la Universidad Hispalense, para elegir el trofeo para los Campeonatos Universitarios. En 1999 le conceden el Primer Premio del VI Certamen Nacional de Escultura de Punta Umbría, con una obra en hierro soldado, homenaje a los cien años del Cine.
Germán Franco cuenta con una amplia trayectori profesional.
Germán Franco cuenta con una amplia trayectoria profesional.
Cuenta, con más de cuarenta exposiciones colectivas, en lugares como Madrid, Barcelona, Miami, Sevilla, Jaén, Huelva, o Cádiz. En lo que respecta a exposiciones individuales, han sido diez, habiendo realizado alrededor de medio centenar de obras de carácter público y monumental, pudiéndose destacar los monumentos taurinos a Pepe Luis Vázquez y a Chicuelo en Sevilla, a la familia “LITRI” en Huelva, a Bombita en Tomares (Sevilla), y otros como el de los Hermanos Reyes en Castilleja de la Cuesta (Sevilla), a Cristóbal Colón en el Vº Centenario de su muerte, en los jardines de Monasterio de Santa María de la Rábida y en la Plaza de las Monjas en Moguer, al Fútbol en Huelva, a Joaquín Sorolla, a Sor Ángela de la Cruz, a la Música o a Antonio León Ortega en Ayamonte , al Concejil en Aracena (Huelva), a Cayetano Triviño en Aldeire (Granada), a Rafael Zabaleta en Quesada (Jaén), a Cosme Mellado en Chipiona (Cádiz), o la Columna escultórica en la entrada del edificio del Externato João Alberto Faria en Arruda dos Vinhos en el Distrito norte de Lisboa (Portugal),etc…
Además tiene numerosas obras de carácter religioso, repartidas por toda la provincia de Huelva y Portugal, como la Virgen do Carmo para Arruda dos Vinhos, o las esculturas en honor al San Juan Pablo II y San Juan XXIII para la Basílica dos Mártires, la Iglesia da Encarnação y la Parroquia del Santo Sacramento, estas tres en Chiado, en la ciudad de Lisboa. También posee esculturas del Beato Juan Pablo II en el Monasterio de Santa María de la Rábida y la Parroquia de San Jorge en Palos de la Frontera.
Ha desarrollado otras facetas artísticas, como diseños y maquetaciones de publicaciones, organización de espacios escénicos teatrales, o ser comisario de la Magna Exposición que patrocinó la Fundación EL MONTE y la Delegación de Cultura de la Junta de Andalucía en el Museo Provincial de Huelva, Homenaje al escultor Antonio León Ortega en Mayo de 1.996.
Es miembro de la Academia de Letras e Artes de l Portugal y de la Academia Internacional de Heráldica en Portugal, así como miembro del Instituto Dom João VIº.
Ha sido distinguido entre otras con la Cruz al Mérito Militense de la Orden Hospitalaria de San Juan de Malta. Desde el año 2010 es profesor asociado del Departamento de Escultura el Historia de las Artes Plásticas de la Universidad de Sevilla. Se doctoró en la Universidad de Sevilla con la Tesis titulada “Antonio León Ortega: una imaginería concebida como escultura”.

jueves, 22 de mayo de 2014

Blandón expone en la galería Passage de Ayamonte hasta el 19 de junio


en ANDALUCIA INFORMACION, VIVA HUELVA

Blandón expone en la galería Passage de Ayamonte hasta el 19 de junio


  La galería Passage de Ayamonte acoge desde mañana viernes, día 23, y hasta el 19 de junio, una exposición del artista onubense Manuel Blandón que recoge catorce acuarelas y dibujos a grafito de la Plaza de la Laguna: el lugar en el que precisamente se encuentra la sala expositiva.
  De sus obras, destaca Blandón “la luz y la capacidad de plasmar paisajes capturando momentos concretos en el papel”. La transparencia y la soltura de sus pinceladas le definen, así como su pasión por la pintura al aire libre. “Intento trasladar al cuadro lo que veo, filtrándolo con mi forma de utilizar la acuarela”, asegura el autor.
  Esa pasión por la pintura al aire libre le ha llevado precisamente hace unos días a conseguir el segundo premio del I Certamen de acuarela al aire libre 'Patrimonio industrial de la ciudad de Sevilla' que convocaba la Fundación Patrimonio Industrial de Andalucía, FUPIA, y el Consistorio hispalense.
Blandón cuenta con una amplia trayectoria en la pintura y, en concreto, en la acuarela. Casi treinta galardones desde 1998, relacionados con esta técnica o con la pintura rápida, avalan su buen hacer en la materia.
Ha paseado su obra por toda España, sobre todo de la mano de la Agrupación de Acuarelistas de Andalucía, aunque ha centrado su actividad en la provincia de Huelva, en la que ha realizado numerosas exposiciones, ha formado parte de concursos –como jurado o como pintor participante-, y ha sido el autor de carteles de diversos festejos.
Por otra parte, es profesor de la Escuela de Arte León Ortega, con la que participa de forma activa en las iniciativas artísticas de Huelva. También es miembro de la Asociación de Artistas Plásticos Onubenses Enrique Montenegro.

La Escuela de Arte Leon Ortega inaugura su exposición colectiva 'El objeto imaginario' en la Fundación Caja Rural del Sur


'El objeto imaginario' de artistas de Huelva

La Escuela de Arte Leon Ortega inaugura su exposición colectiva 'El objeto imaginario' en la Fundación Caja Rural del Sur.

Realzar valores formales, simbólicos o expresivos en el diseño de objetos cotidianos es el objetivo de la exposición colectiva El objeto imaginario, organizada por la Escuela de Arte León Ortega, en la que participan artistas invitados, alumnos, ex alumnos y profesores, una muestra de carácter bianual, que se inauguró ayer en el centro cultural de la Fundación Caja Rural del Sur. 

Se trata de un trabajo de experimentación artística. La Escuela de Arte invita a los artistas a investigar durante un año "la forma en sentido libre" y aportar "nuevos significados a formas que se trabajan en el mundo del diseño", indicó José Francisco Corrales, del departamento de Extensión Cultural. 

Conforman la muestra pinturas, esculturas, maquetas escultóricas, cerámica, fotografías, dibujos, muebles, ready made -arte realizado con objetos cotidianos- y una instalación. En el apartado de fotografía hay dos conjuntos de nueve obras cada uno, titulados Detalles, realizados por alumnos de la Escuela de Arte, coordinados por la profesora Eva Fernández. Participan Cristina Pérez, Rocío Lozano, Ángela González, Rubén González, Rafa Delgado, Marta García, Rocío Garrido, José Antonio Bellido, Joaquín Pérez, Alejandro López, Nereida Rubio, Cristina Salazar, Carmela Acosta, Laura Martín, Sara Domínguez y Visi Calero. 

Las fotografías comparten espacio con cuatro maquetas escultóricas, obras de los alumnos de Diseño de Producto, Diego Infante y Alexis Fernández y los profesores Elena Soto, Isabel Martín y José Pedro Aznárez, así como un mueble escultórico, Galán de noche, realizado por J. Álvaro Marín, alumno de Mobiliario, y cuatro ready made: Paleta de color, de Mª José Suero; Cisterna, de Manuel Calvarro; Estontería-trolley, de Manolo Garrido, y Presión, de Chata Terrades. 

Completan la exposición La fuente, una fotografía de Teresa Vázquez; Nunca dije que leer fuera fácil, un libro de artista de Carmen López; Zapato, una escultura de Arantxa Carcedo; las obras cerámicas La llave de los sueños, de Miriam Fernández, y Cosas que se ven en el cielo, de Inés Higueras; De pequeña, a veces, hablaba con mi chip-faimobil, acrílico, de Isabel Martín; Dispositivo empatizador+reproductor senso-empático, de técnica mixta, de José Pedro Aznárez; Jazz, una serie de nueve dibujos, de David Belmonte, y una instalación de Marta de Pablos, formada por módulos de cerámica que semejan elementos de un jardín sobre un césped artificial. 

"Hay un exceso de imaginación", apuntó Alfonso Aramburu, asesor artístico de la Fundación Caja Rural del Sur, en la inauguración de la muestra. Señaló que "la imaginación da libertad y esto es uno de los grandes atractivos del hombre", subrayando que esta exposición es "un reflejo de la libertad de la gente que aquí expone". 

El director de la Escuela de Arte, Antonio García, que manifestó su satisfacción porque se siga impartiendo en su centro el grado de Diseño de Producto, "porque lo hemos hecho bien y lo merecemos", dio la enhorabuena a todos los que participan en la exposición. 

La muestra se puede ver hasta el 30 de mayo, de lunes a viernes, en horario de 18:00 a 21:00.

miércoles, 21 de mayo de 2014

La Escuela ‘León Ortega’ sorprende en su exposición colectiva anual

HUELVAYA.ES

La Escuela ‘León Ortega’ sorprende en su exposición colectiva anual.

El responsable del Departamento de Extensión Cultural y Promoción Artística explica el porqué han denominado la muestra ‘El objeto imaginario’
Las obras de profesores y alumnos de la Escuela de Arte ‘León Ortega’ de Huelva están ya expuesta en la sala de exposiciones del Centro Cultural de Caja Rural del Sur, en la calle Mora Claros, y se puede visitar hasta el próximo 30 de mayo. En su inauguración, Alfonso Aramburu, asesor de la Fundación Caja Rural del Sur en su ciclo dedicado a las Artes Plásticas, definió como “un exceso de imaginación y muy diversa” el conjunto de lo que se muestra por la Escuela ‘León Ortega’ en esta ocasión: “Un reflejo de la libertad -comentaba- que aquí expone” porque “la imaginación da libertad y esto es uno de los grandes atractivos de las personas”.
El director de la Escuela de Arte ‘León Ortega’, Antonio García Gómez agradeció a la Fundación Caja Rural del Sur que vuelva a acoger los trabajos de sus alumnos y profesores en su sala y mostró su alegría porque se pueda siga impartiendo en el próximo curso el Grado de Diseño de Producto. Y por su parte, el director del Departamento de Extensión Cultural y Promoción Artística, José Francisco Corrales, centró su intervención en explicar las razones que le habían llevado a demonizar esta muestra como ‘El objeto imaginario”. “La exposición colectiva que ya pueden contemplar los visitantes recoge las obras presentadas a la convocatoria realizada por nuestro Departamento y en la línea de otras muestras como “Arte-objeto fuera de serie”, del curso 2007/08, y “Arte-objeto imposible”, del curso 2011/12”. Y añadía en su intervención que cerraba el acto de inauguración de la exposición colectiva que “se ha buscado fomentar la investigación plástica en torno a la capacidad formal y expresiva de los objetos, dando una “una vuelta de tuerca” a las formas de lo cotidiano, ahondando y enriqueciendo así sus significados. Las aportaciones de artistas invitados, profesores y grupos de alumnos coordinados se realizan desde la fotografía, el dibujo, la cerámica, la maqueta escultórica o el ready-made”.
Y también quiso dar las gracias a los participantes que han hecho posible la exposición, entre los que se encuentran: Carmen López, Manuel Calvarro, Manolo Garrido, Marta de Pablos, Chata Terrades, David Belmonte, Teresa Vázquez, María José Suero, Isabel Martín, Arantxa Carcedo, Inés Higueras, Miriam Fernández, Auxi Mauriño y José F Corrales, y grupos de alumnado de Mobiliario, Volumen, Fotografía y Diseño de Producto, coordinados por Eva Fernández, Elena Soto, Pablo Galiana, Miguel Ángel Grao y José Pedro Aznárez.

domingo, 18 de mayo de 2014

La realidad de Huelva en un 'souvenir' La diseñadora industrial Granada Barrero imparte un taller en la Escuela de Arte León Ortega.

En HUELVA INFORMACION por T. Lojo


La realidad de Huelva en un 'souvenir'

"Huelva tiene mucho que enseñar y no se está mostrando". Así lo indicó la diseñadora industrial Granada Barrero, que impartió un taller de souvenir, dirigido a alumnos de Diseño de Producto, en el marco de las jornadas de puertas abiertas de la Escuela de Arte León Ortega, con el objetivo de sacar ideas de nuevos productos, pequeños y sencillos, que muestren la realidad cultural onubense y vendan la experiencia de vivir Huelva como turista. 

La diseñadora gráfica, que comentó que la de souvenir es actualmente "una de las industrias más importantes, es uno de los sectores que está creciendo", explicó que desde el campo del diseño de producto se pretende mostrar la Huelva actual en un artículo, "que quien lo compre pueda enseñar que ha significado su paso por Huelva", a lo que añadió que "Huelva tiene mucho más que sol y playa". 

Según Barrero, la clave de un souvenir es "plasmar la experiencia vivida en el lugar y contar un historia, no ser un objeto que no se sepa donde esconder". Los alumnos del taller tenían el reto de generar objetos que se integren en el estilo de las casas de hoy, algo que quien lo tenga quiera mostrar y que sea una manera de vender Huelva y hacer que otras personas se sientan atraídas por la imagen de la ciudad y la provincia onubense. 

La diseñadora industrial defiende que en lo concerniente al souvenir hay que ir más allá de los monumentos emblemáticos, "hay que captar qué es vivir Huelva, desde elementos incorpóreos como la luz hasta cosas evidentes como la gastronomía onubense, que es excelente", a lo que añadió que "hay una serie de monumentos que hacen referencia a la historia de Huelva y no han sido plasmados en souvenir". 

Los alumnos tenían que proponer ideas que no plasmaran de manera evidente un monumento determinado. En el caso del Muelle de Río Tinto, que contara la historia de Huelva y la minería y que significaba esa construcción para la sociedad. "No serán meramente decorativos sino que tendrán una función: conectar con la historia de la ciudad y compartirla con el extranjero". 

Para elaborar un souvenir, previamente hay que conocer "qué tipo de turistas visitan la provincia onubense, qué ven de nosotros, qué se dice fuera y qué es aquello en lo que no reparan y nos gustaría mostrarles". Barrero subrayó que detrás de un souvenir "hay mucho trabajo, hay una fase inicial de búsqueda de ideas, luego la de fabricación y de comercialización". Recalcó que "es un sector potente, que enriquece al tejido empresarial. Los diseñadores de producto son útiles a esta provincia".

lunes, 12 de mayo de 2014

No les quitan las ganas de seguir en Diseño Los 46 alumnos de la León Ortega continuarán sus estudios a la espera de una decisión final de la Junta

HUELVA INFORMACIÓN


La Escuela de Arte León Ortega es un oasis de creatividad en medio del Matadero. Hasta cuando protestan, sus alumnos demuestran toda la capacidad artística que poseen; prueba de ello han dado con sus ingeniosos diseños reivindicativos. Los cerca de cuarenta alumnos de Diseño de Producto han vivido sus días más amargos desde que la titulación arrancara en el curso 2012/13.

El pasado día 7, la Consejería de Educación daba marcha a atrás a su primer anuncio de poner punto final a esta titulación en Huelva y la prorrogaba por un año más con posibilidades de continuidad. 

No se han podido concentrar mucho estos días en sus clases. Las noticias no les dejan tranquilos y, pese al anuncio de Educación, la incertidumbre permanece. "Nos quieren callar la boca con la prórroga de un año pero no nos dan garantías de que la titulación vaya a seguir", comenta uno de los alumnos mientras otro añade que la decisión del día 7, "le ha venido bien a Educación porque ya se le echaban encima los plazos de inscripción para el próximo curso que acaban el día 31". Este baño de inseguridad que han experimentado durante algo más de una semana no les ha mitigado, sin embargo, las ganas de seguir con la titulación. La puesta en marcha de Diseño de Producto, junto a sus hermanas de Moda, Gráfico e Interiores ponen en el mapa a Andalucía en una docencia que tiene un camino muy avanzado en otros lugares. Ven que países como los nórdicos han conseguido ser referente mundial y logran con el diseño enormes plusvalías. 

"Todo es diseño", sentencia David Belmonte, profesor de esta titulación. Diseño de Producto es, sin duda, la más ambiciosa de las cuatro aprobadas por la Junta de Andalucía y a las que se les ha dado carácter de Enseñanza Artística Superior. Mobiliario, automoción, juguetes, marketing, publicidad... el abanico es amplísimo y los cerca de 40 alumnos que se reparten entre primer y segundo cursos están decididos a seguir. Sin embargo, las incertidumbres surgen constantemente durante la conversación en el patio de la escuela: "Y si quitan de Huelva la titulación y uno tiene que repetir curso, ¿qué pasaría?", se pregunta una de segundo. 

Por ahora eso no les debe preocupar porque Educación ha dado luz verde a un año más. Esto significa que comenzará el tercero de los cuatro cursos de la titulación y la Escuela León Ortega podrá admitir a otros 20 alumnos para primero. Habrá que ver si la incertidumbre causada afecta al número de aspirantes que, durante los dos últimos años, ha sido bastante superior a las posibilidades de obtener plaza. Hay que recordar, no obstante, que el plazo de inscripción se extiende durante todo este mes. 

Diseño de Producto no es fácil. De los 16 alumnos de segundo, solo 5 están 'limpios' de asignaturas de primero. Aunque la titulación no sea fácil no dejan de exigir. "Hay un proyecto de ampliar las instalaciones de 2005 y no se ha hecho nada", comenta una estudiante mientras que otra replica: "Sitio sí hay en la escuela, lo que pasa es que está muy mal aprovechado". Otra de las carencias que han sufrido es "la poca preparación de algunos de los profesores que nos han mandado para cubrir las bajas". Para los que se preparan para el tercer curso, comienza una nueva etapa. Se pasa el ecuador de la titulación y esto supone la posibilidad de contar con asignaturas optativas que "aún están por decidir". Para ello se ve evidente que la plantilla de profesores de la León Ortega deberá incrementarse. Varios de los 40, con los que cuenta la institución docente han tenido que asumir, añadiendo horas lectivas y a coste cero, la puesta en marcha de Diseño de Producto. Esa era la condición impuesta por Educación y así se ha hecho. A partir del tercer curso se necesitan más profesores y es posible que la consejería dé luz verde a la contratación de tres nuevos. 

Ese coste cero para Educación no ha tenido su traducción en los pagos que han realizado los alumnos. La matrícula es de 500 euros, algo inferior a la de un grado universitario. 

Tanto estudiantes como docentes confían en que se abra paso la sugerencia que compartió la directora general de Educación, Elia Rosa Maldonado, con los directores de las escuelas de Arte andaluzas: que Diseño de Producto se mantenga en Huelva. León Ortega tendría carácter de centro adscrito si bien el título sería expedido por Cádiz. El proyecto de la Junta es que las dos escuelas de Enseñanzas Artísticas Superiores de Andalucía se sitúen en Cádiz y Almería. La de Cádiz cubriría la parte occidental de la región. Ese proyecto contempla que las escuelas superiores no puedan compatibilizarse con otros estudios como Bachillerato de Arte o Ciclos Formativos, tal y como sucede ahora, sino que estén centradas de manera exclusiva en ese ámbito superior. 

Para mayo de 2015 habrá en la Escuela León Ortega, 56 alumnos de Diseño de Producto con la incorporación de los que comiencen primero en septiembre de este año. Es de esperar que, para entonces, la Consejería de Educación haya clarificado el futuro de una titulación y de unos jóvenes que invierten esfuerzo y dinero en su futuro.

jueves, 8 de mayo de 2014

Diseño de Producto seguirá en la León Ortega de Huelva


HUELVA INFORMACION

Diseño de Producto seguirá en Huelva un año más con carácter experimental
La Junta transmite su propósito de mantener en el futuro la titulación en la León Ortega pero adscrita a otra escuela

Enrique Morán huelva | Actualizado 08.05.2014 - 01:00

Un sí pero con algunas interrogantes aún por aclarar. Lo que sí es seguro es que Diseño de Producto seguirá en la Escuela León Ortega para el curso 2014/15. Esto significa que el centro docente del Matadero podrá continuar avanzando en esta titulación lo que supondrá iniciar ya el tercer curso, por un lado, y admitir nuevos alumnos para primero, por otro. 

Con este mensaje volvió ayer de Sevilla, el director de la León Ortega, Antonio García. En la Consejería de Educación se reunió con sus colegas del resto de las escuelas andaluzas. Por parte de la Administración estuvieron presentes la secretaria general de Educación, Elia Rosa Maldonado; la directora general de Planificación, Elena Martín y el de Enseñanzas Artísticas Superiores, Antonio Lucas Sánchez. 




Actividad artística y docente en el patio de la Escuela León Ortega en la mañana de ayer.


El director de la León Ortega se mostró contento y esperanzado por lo transmitido por los responsables de Educación: se salva el curso 2014/15 y la consejería no cierra la puerta para que Diseño de Producto se mantenga en Huelva y con carácter de exclusividad para toda Andalucía. Según Antonio García, la idea de Educación es conservar la titulación pero en calidad de adscripción a otra escuela, es decir, los estudios se impartirán en la León Ortega pero los títulos serán expedidos por otro centro docente: la Escuela de Arte de Cádiz que junto a la de Almería serán las que oficialmente tendrán carácter de escuelas de Estudios Superiores de Diseño. 

Tras este encuentro, Educación recibirá, por separado, a cada uno de los representantes de las escuelas de Arte andaluzas para analizar su situación y perspectivas. 

Quedan cosas por concretar. Desde la León Ortega están más que contentos con seguir con Diseño de Producto pero saben que hacen falta recursos. Los dos años que han impartido la titulación le ha salido gratis a la consejería ya que los docentes han ampliado sus horas lectivas. Esto no da más de sí y desde la León Ortega se estima que será necesaria la incorporación de al menos tres docentes más. Esta será la prioridad que la León Ortega presentará en la próxima reunión en la consejería. 

Desde la Junta de Andalucía se envío también ayer un comunicado sobre este mismo tema. En él, la secretaria general de Planificación afirmaba que "en ningún momento se ha pensado en reducir o suprimir" la oferta de las enseñanzas de Diseño en las Escuelas de Arte de Andalucía, "sino dotar a la comunidad de centros de referencia creados con carácter definitivo que, entre otras cuestiones, puedan proponer las titulaciones de los alumnos que actualmente cursan estos estudios superiores con carácter experimental". 

Maldonado explicaba que, con una nueva estructura de dos centros creados con carácter definitivo, a los que estuviesen adscritas todas las enseñanzas de Diseño se mantendrán estos estudios en los distintos centros que han participado de forma voluntaria en el proceso. No obstante, la consejería ha decidido prorrogar un curso más el carácter experimental de estos estudios superiores de Diseño en las diez escuelas de Arte de Andalucía. Según Maldonado, este nuevo plazo permitirá avanzar en el diseño global del mapa de estas enseñanzas. 

De este modo, la Junta ha reinterpretado la resolución del 23 de abril en la que limitaba a Cádiz y Almería los centros autorizados para impartir las distintas modalidades de Diseño: Gráfico, Moda, Interiores y Producto.

Leer más:  Diseño de Producto seguirá en Huelva un año más con carácter...  http://www.huelvainformacion.es/article/huelva/1767810/diseno/producto/seguira/huelva/ano/mas/con/caracter/experimental.html#sSf3J571yiZ5tVdW
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La Escuela ‘León Ortega’ continuará impartiendo el Grado de Diseño de Productos

  HUELVA BUENAS NOTICIAS

La Escuela ‘León Ortega’ continuará impartiendo el Grado de Diseño de Productos

» La Junta de Andalucía va a dejar sin efecto la retirada del grado de Diseño de Productos que se imparte en la Escuela de Arte León Ortega de Huelva, por lo que continuará la formación de esta especialidad.
6 mayo 2014
La exposición ha sido organizada por la Escuela de Arte León Ortega.
Una exposición organizada por la Escuela de Arte León Ortega.
Redacción. La Junta de Andalucía va a dejar sin efecto la retirada del grado de Diseño de Productos que se imparte en la Escuela de Arte León Ortega de Huelva, por lo que continuará la formación de esta especialidad.
Al parecer, la Junta ha decidido prorrogar ‘sine die’ que se imparta este grado, así como va a permitir la matriculación de alumnos en el primer curso del mismo.
De este modo, esto supone la continuidad del grado de Diseño de Productos en la Escuela León Ortega, cuyo profesorado y alumnado estaba preocupado por esta cuestión ante la posibilidad de que dejara de impartirse esta enseñanza en el centro.
Asimismo, la comunidad educativa ha protagonizado varias movilizaciones y distintos encuentros con grupos políticos para reivindicar la permanencia de estos estudios en la escuela, por lo que su continuidad era una demanda del centro de estudios.

sábado, 11 de enero de 2014

León Ortega vuelve a la Universidad de Huelva con el Trabajo fin de Master de Rocío Calvo

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Este jueves próximo pasado, 9 de enero, ha tenido lugar en la Universidad de Huelva la defensa ante el Tribunal correspondiente del Trabajo de Investigación Fin de Master de Patrimonio Histórico y Natural de la Universidad de Huelva, realizado por Rocío Calvo Lázaro, Licenciada en Bellas Artes por la Universidad de Sevilla, siendo su Tutor Dr. José María Morillas Alcázar. Licenciado en Historia del Arte y Profesor Titular de la Universidad de Huelva.

El Tribunal ha estado constituido por:
- Presidente: Dr. Luís Miguel Arroyo Arrayás. Licenciado en Filosofía. Profesor Titular de la Universidad de Huelva.
- Vocal: Dr. Juan Carlos Vera Rodríguez. Licenciado en Historia. Profesor Titular de la Universidad de Huelva.
- Secretario: Dr. Alberto Germán Franco Romero. Licenciado en Bellas Artes. Profesor Asociado de la Universidad de Sevilla.

Este Trabajo Fin de Máster, ha consistido en una investigación  titulada, “Historia de las imágenes de la Hermandad de San Francisco de Huelva”, donde ha añadido datos inéditos que completan la historia de esta Hermandad penitencial, y descubriendo al público la autoría de algunas de las imágenes de dicha Hermandad, entre otras la muy venerada y popular Virgen de la Esperanza por parte del escultor Antonio León Ortega, que esculpió dichas imágenes y que fueron policromadas por su maestro en dicho arte Joaquín Gómez del Castillo.
Rocío Calvo realizó una magnifica exposición de su trabajo, bien presentado y ayudándose de herramientas visuales para su defensa, aportando numerosas fotografías y documentos inéditos.

A continuación intervino el profesor Dr. Alberto Germán Franco, el mayor especialista sobre la figura y la obra de León Ortega, elogiando el trabajo de investigación realizado por la masteranda y aportando algunas puntualizaciones. Recordó reforzando la teoría expuesta por la masteranda sobre la autoría de León Ortega de las esculturas y de Gómez del Castillo de la policromía que esto fue en tiempos una tradición y puso el ejemplo de las imágenes realizadas por el insigne Martínez Montañés y policromadas entre otros por Francisco Pacheco,

Luego tomó la palabra el profesor Dr. Juan Carlos Vera, quien también realizó un vibrante elogio del trabajo haciendo énfasis en la importancia que estos descubrimientos de autorías de imágenes que forman parte del Patrimonio Histórico Artístico de los pueblos se pongan en valor en el mejor vehículo para ello que es el medio Académico e hizo importantes puntualizaciones y pequeñas correcciones para mejorar dicha presentación.

Por ultimo tomó la palabra el Presidente del Tribunal, el profesor Dr. Luís Miguel Arroyo, quien realizó una emotiva intervención, recordando al que fue su profesor de dibujo Antonio León Ortega, tras lo cual pasó a elogiar el trabajo de Investigación y felicitar a la Hermandad de San Francisco, representada en el acto por su Hermano Mayor Alfonso Díaz Aragón, puesto que dicho trabajo enriquecía el Patrimonio de dicha Hermandad y a la familia del escultor presentes en la sala, sus hijos Trinidad y Antonio León.
Así mismo el profesor Arroyo realizó también algunas puntualizaciones y pequeñas correcciones a la masteranda sugiriéndola que las recogiera en el magnifico y valiente trabajo que había realizado.

Como colofón de la defensa tuvo lugar la intervención del Director del Trabajo el profesor Dr. José María Morillas, quien después de felicitar a la masteranda, por la brillantez y profundidad de su trabajo, a la Hermandad de San Francisco y a la familia del escultor, finalizó su intervención dando las gracias al Tribunal.

Después de una corta deliberación el Presidente del Tribunal el Dr. Luís Miguel Arroyo Arrayás dió lectura a la calificación del Trabajo siendo de la nota máxima 10, con opción a Matrícula de Honor.

Como dato anecdótico recordar que Antonio León Ortega falleció en la ciudad de Huelva el 9 de enero de 1991. Justo se cumplían ese día 23 años de su fallecimiento.

La masteranda Rocío Calvo Lázaro, nació en 1989 en Huelva. Realizó Bachillerato en la modalidad de Artes, entre 2005 y 2007, en la Escuela de Artes Aplicadas León Ortega de Huelva.
Licenciada en Bellas Artes, especializada en Restauración, por la Universidad de Sevilla, finalizó sus estudios en 2012.
Entre 2010 y 2011 se trasladó con una beca Erasmus a Nápoles, Italia, donde amplió su formación como restauradora.
En 2013 cursó un Máster en Patrimonio Histórico y Natural, en la Universidad de Huelva. Realizando como Trabajo Fin de Máster, una investigación  titulada, “Historia de las imágenes de la Hermandad de San Francisco de Huelva”, donde ha añadido datos inéditos que completan la historia de esta Hermandad penitencial.

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